“海派旗袍体验官活动”自推出后，受到了广泛的关注。11月，该活动项目陆续邀请三位参与报名的同学走进博物馆。在专业妆造与沉浸式观展中，共同开启了一场与民国女性的跨时空对话。

这是一套民国女学生中常见的倒大袖袄裙——浅绿色上衣配黑色下裙，简洁中透着书卷气息。

这是一件20世纪20年代流行的倒大袖旗袍——藏青色面料上，宽大的喇叭形袖口颇具特色。

这是一件20世纪30年代流行的修身长旗袍——深蓝色绲边勾勒出流畅的腰线，领口一粒盘扣系住时光。

“20世纪20年代的倒大袖设计，源自旗袍马甲的改良。”博物馆工作人员轻声讲解，“从20年代便于活动的倒大袖与提高的下摆，到30年代突出身体曲线的修身剪裁，每一处改动都不只是时尚风潮，更是生活方式的见证。”这种“张扬个性突出实用”的设计，标志着女性对服饰需求的变化和时尚趋势的转变。

造型师说：“女学生的妆讲究净与淡。”她以轻薄的底妆保留皮肤原有质感，眉毛仅稍作整理，维持自然眉形，唇部仅以润色膏轻点，突出面庞的自然光洁与眉眼的清澈，恰如其分地衬托出那个年代女学生的青涩与朝气。

本期指导

王敏

上海电影学院人物造型设计专业教师

承担《影视服装设计》《影视化妆设计》等核心课程教学。深耕造型设计领域多年，累计参与各类影视项目、商业广告、展演等造型设计工作，兼具艺术创作深度与商业落地能力。

代表作品《鸳鸯锅》获2018芝加哥Southland国际电影节最佳影片奖；电影《二十四味》入围2025戛纳电影节、上海国际电影节展映单元。

郭棋涵 Teresa Kuo

毕业于上海温哥华电影学院影视特效化妆设计专业，主要从事影视、舞台与时尚造型相关工作。

曾担任短片《小神明》的发型设计，作品入围2024塔林黑夜电影节（国际A类）短片剧情竞赛单元。舞台方面，包括2024街舞音乐剧《时光代理人·法则游戏》 与 2023 音乐剧《画廊遗梦》 等。

她们或驻足于纺织史展板前，阅读民族工业发展的图文；或在旗袍实物展柜旁观察剪裁与面料的细节；也在展厅光影中，留下属于这个时代的影像记录。快门声在展厅内轻轻响起，在摄影师的镜头下，她们或手持书卷凝思，或轻抚展柜端详。灯光交错间，既是当代大学生的气质写照，也是对百年前风貌的一次真诚回望。

“这次短暂的相遇，让我真正触摸到了旗袍的温度，也是我明白了它不仅是一件衣裳，更是一段可以穿在身上的历史。”——张佳丽  文化遗产与信息管理学院博物馆专业研究生

“作为博物馆专业的学生，这次体验让我真切感受到了‘物质文化’的力量。一件旗袍的剪裁变化，比任何文字都更生动地记录了那个时代女性的挣扎与进步。”——李佳钰  文化遗产与信息管理学院博物馆专业研究生

“我原本以为旗袍只是一种‘复古装扮’，但当我了解到从倒大袖到长旗袍的演变，其实是一部女性从家庭走向社会的身体解放史，这种认知震撼了我。”——伍子瑛  文化遗产与信息管理学院博物馆专业研究生

本次活动是上海大学博物馆“第二课堂”的又一次创新实践。我们相信，当青年一代亲手系上旗袍的盘扣，当文献中的服饰知识化作他们身上的真实触感，历史就不再是书本上的文字，而成为可感知、可共鸣的身体记忆。

未来，上海大学博物馆将继续深化“海派旗袍体验官”项目，让更多师生在服饰的方寸之间，读懂海派文化的包容创新，感受女性精神的绵延传承。每一件旗袍都等待被重新穿着，每一段历史都期待与新时代青年再次相遇。